镇江上门回收民国老瓷器免费咨询
也有自身演变过程。中国古代使用陶器作为一种实用工具，它是土与火结合，是智慧与美结晶。几千年的历史长河里无数工匠用他们的智慧与汗水甚至于血泪，创造出无数艺术。为典型是秦马俑的烧造。马俑采取分段式烧造的工艺，即分别对头，身，四肢进行上后烧造，然后拼接完成。虽然是陶土制作但是它是一种由文明的。在那个视奴隶如草芥的时代能用陶器代替人殉，是一种巨大人性进步！当然和我们近的还是瓷器。瓷器的出现早追溯到唐代后期，由于盛唐的强大众多文明汇集于长安，也使得长安成为了世界顶尖匠人的舞台。随着民间生活水平的提高，陶制器物已经不能适应当时人们审美的需求。当时的伟大工匠们出了更受欢迎白釉瓷器，不仅美观而且更为轻便实用，深受百姓喜爱。到了宋代随着士大夫阶层的兴起，再加上宋代经济实力的强盛。奢靡的精神文化兴起，以瓷器为代表的文人艺术走上了时代的顶峰。为代表的便是五大名窑的出现，即，汝官哥定钧。五大名窑每年都有进贡官府的瓷器烧造，也代表了宋代瓷器高峰，现代我们都以能拥有五大名窑器物为荣！其中宝贵神秘的当属汝窑，徽宗有诗云:雨过天晴云破处，者般颜做将来。随着南宋国力衰弱五大名窑南迁后也有了他们不同的命运走向。官窑汝窑成品率太低逐渐淡出了历史，哥钧定窑也逐渐走向民间。元代是一个少数民族政权，武力值异常强大。远差点统一欧洲，被称为“上帝之鞭”。于是众多匠人，材料被带到中原，汇集于景德镇。再有元人不任用汉人为官，导致众多文人也汇集景德镇成为了一支文人绘画大军，使得景德镇成为中国历史上的陶瓷之都，后人称之为“瓷都”。为的便是大名顶顶的元青花。元青花以麻仓土为胎以苏麻离青为料，加之的绘画与火控技艺独步天下，后世仰慕。代表，谷子下山大罐。明代开始瓷器进入鼎盛时期，无论皇家民间都以瓷器作为实用与观赏的器物。高档瓷器层出不穷，永宣官窑价值不菲。明中期成化年间作为明代瓷器定型代表以“成化鸡缸杯”为出名，后世有“明看成化，清看雍正。”之说。明代晚期清代早期是瓷器发展的一个重要时期，这时候天下大乱，官府昏庸。文人雅士，兴起居士之风。众多文人再次涌入景德镇兴起文人瓷器高峰，后世明末清初瓷器价格甚高。自清军入关后学汉人文化，逐步融入中华文化之中。瓷器作为文化载体深受统治者喜爱。康雍乾三代瓷器水品甚高，也是现代古董瓷器市场追捧品种。清代道光之后由于国力下降瓷器质量与前朝相比下降不少，晚清民国时期随着皇家控制力下降，民间以“八大山人”为代表的一批高水平工匠开辟了一个新的篇章，其中浅绛文人画派深的现在市场追捧，拍卖市场屡高！值得关注是“青花大王”王步，近现青花绘画者中无有出其右者。市场价值可与清三代官窑相比。
南宋以后，改施石灰碱釉。这种釉粘着力强，可以施得很厚。所以南宋以后的瓷器，如哥窑、南宋官窑、南宋龙泉窑等的器物釉就显得肥厚滋润，放大镜下还可见到未熔的石英颗粒。另外，从釉面看，从中表现出来的很多特征都有利于鉴别。像宣德、雍正等朝的瓷面都可见桔皮纹，乾隆单釉器胎釉结合处的釉面可见细小的锯齿痕，万历、康熙青花的釉面常可见指捺水印纹，晚清几朝瓷器的底面釉上均可见高低不平的状况，俗称“波浪釉”，等等，这些都是通过观察釉面所提供的鉴识依据。
瓷器最后所呈现的颜色是和一系列的工业条件密切相关的，包括着色剂的含量及其在釉料中的浓度分布，还有釉料的配方，施釉的方法，釉层的厚度，以及窑内升降温的速度，还有火的温度等等，都决定了它最后的颜色是瑰丽还是暗淡等等。
西周时期原始瓷器的烧制工艺，在商代后期的基础上有了新的发展和提高，而且出产的地区也较前更为扩大了。考古工作者在北京、河北、山东、河南、山西、陕西、安徽、湖北、江苏、浙江、江西等地的部分西周遗址与墓葬中，都曾发现原始瓷器。常见的器型有:敞口或敛口浅盘矮圈足豆，敛口低领折肩（有带器鼻）、深腹圈足罍。敛口低领、深圆腹平底瓮，敛口、带鋬、腹圆鼓管状流平底盂，敞口、深腹（有带双耳）圈足簋，敞口平底碗，敛口深腹圆鼓（有带双耳）平底罐，敞口、浅盘、直圈足盘（有称碗），敛口、扁圆腹、圈足盂，敞口颈内收、深腹圆鼓圈足尊，敛口、扁圆腹平底瓿和敞口浅腹钵等。胎仍以灰白为多。釉主要是青绿和豆绿，并有少量黄绿与灰青，其表除素面外，其釉下纹饰为几何形图案，有方格纹、篮纹、云雷纹、席纹、叶脉纹、齿状纹、划纹、弦纹、S形纹、乳钉纹、圆圈纹和曲折纹等。